Межшкольный эстетический центр
г. Краснодара - ассоциированная школа ЮНЕСКО


Interschool aesthetic centre -
UNESCO associated schools

Межшкольный
Эстетический
Центр г. Краснодара

                                                                                                                                                                                                                                                         Коробкин И.В.

педагог дополнительного образования

                                                                                                                                                                                                                                                                                  МАОУ ДОД ЦДОД МЭЦ (гитара)

Воспитание музыкально-ритмического чувства учащегося на начальном этапе обучения на гитаре.

Наиболее эффективный путь воспитания у детей чувства ритма – это постоянное обогащение их музыкально-ритмических впечатлений (пение песен, ритмические игры, слушание музыки). Педагог проигрывает ученику несколько раз небольшой простенький мелодический рисунок. Запомнив проигрывание, ребенок должен  прохлопать ритмический рисунок мелодии. Прохлопывание следует за запоминанием, а не проводится одновременно с проигрыванием. Если ученик неточно воспроизвел ритм, педагог должен несколько раз проиграть мелодию, чтобы ученик её запомнил. Ученику из урока в урок преподносятся все более сложные в ритмическом отношении мелодии (например, движение четвертями и половинными, чередование четвертных с восьмыми и половинными, затакты и т.д.). Для того, чтобы сравнивать с друг другом различные ритмические длительности, необходимо выбрать «меру» ритмического измерения. Исходной единицей метра берется четверть. Как показал опыт, ребенку легче воспринять и охватить вниманием четверть соответствующую шагу, во-вторых, потому что в детских песнях движение идет, обычно, четвертями. Педагог проигрывает ученику часть знакомой ему мелодии, состоящей из четвертей и половинных нот. Ученик поет и прохлопывает ритмический рисунок. Затем педагог задает вопрос – все ли звуки одинаковой длины и предлагает указать длинные ноты. Если это легко удается, выясняется во сколько раз длинный звук больше короткого (из скольких коротких состоит длинный звук). Если педагог несколько раз  равномерно отстукивает четверти во время пения ученика, последний быстро замечает, что длинные ноты продолжаются столько, сколько две короткие. Для закрепления этого неплохо заставить простучать небольшие мелодии. Вслед за этим можно объяснить, что короткие ноты называются четвертями, а длинные, состоящие из двух коротких, половинными. 

     Когда это усвоено, внимание ребенка направляется на ощущение сильной доли - метрический акцент. Педагог предлагает ребенку найти ударение в отдельных словах, стихах. Если это ребенку не удается, педагог произносит эти слова или стихи с неправильными акцентами. Затем проигрывается знакомая мелодия, и внимание ребенка обращается на то, что и в музыке есть  сильные и слабые слоги - доли. Затем вводится понятие такта в четыре четверти. Музыка состоит не из тактов, а из музыкальных мыслей – мотивов, фраз, периодов. Как только ученик почувствовал и осознал значение такта, не следует слишком долго задерживать его внимание на «тактовом» восприятии музыки. Это может привести к привычке механически по тактам ощущать музыку. Задача педагога – научить ученика воспринимать цельные музыкальные мысли, а не тактовые клетки.

     Одним из распространённых методов ритмического воспитания ученика является метод отсчитывания. При объяснении счета единицей измерения обычно берут четверть - одна нота на один счет. Затем вводят половинные -  одна нота на два счета. При изучении коротких (восьмые и шестнадцатые)  нужно пояснить, что на один счет приходится две или четыре ноты. В начале полезно считать вслух, особенно когда мелодия пьесы не подтекстована. Цель такого отсчитывания, во-первых, для того, чтобы ученик сумел привести в правильное соотношение неодинаковые по длительности звуки, во-вторых, для лучшего ощущения тактового членения, сильных и слабых долей, в-третьих, для удержания единого темпа. Однако игра со счетом  не дает возможности почувствовать особенности ритмического языка музыкального произведения. Поэтому постоянно считать не надо. Когда музыкальный пример освоен, счет надо прекратить. Чем может быть компенсировано постоянное отсчитывание? Прежде всего ясным представлением ученика о ритмическом рисунке, исполняемом до того, как он передает его на гитару. Ученикам, особенно начинающим, трудно осознать ритм, им можно рекомендовать предварительное разучивание путем выстукивания, прохлопывания, проговаривания ритмического рисунка. Полезно заставлять ученика просчитывать несколько пустых тактов перед началом исполнения – это приучит его с первого такта начинать игру в определенном темпе.

    Если ученик, несмотря на тщательную ритмическую проработку играемого материла, все же не ощущает длительности такта или единство темпа, можно применить такой метод: педагог кладет руку на плечо ребенка и во время игры легко, но очень определенно отмечает пальцем тактовые доли. Затем ученику предлагается во время игры внутренне ощутить равномерную пульсацию, которую он раньше получал извне. Этот прием в большинстве случаев дает положительные результаты.